是电影成就了演员，还是演员成就了经典？我找到答案

在动画电影《酷爱电影的庞波小姐》中，庞波小姐提出的观点，大致是说，电影要做的就是完美呈现演员的魅力，因此才会成功。我在《酷爱电影的庞波小姐》的观后感中提到了，这种说法相当颠覆我对影视作品的理解，我之前的理解一直是觉得，因为演员成功演绎了角色，才有了那些流传至今的名作，不是吗？

但庞波小姐提出的观点还是让我眼前一亮，商业为主的作品也许还真是她说的那样，所以一些无聊的B级片才会有人看并且还能看得兴致勃勃，不是因为这些B级电影有多出彩，或者多有深度或者价值，而是因为这些电影也充分展现了演员的魅力，观众是冲演员的魅力去的。

比方说成龙的电影，按我的观点，肯定是认为，因为成龙演功夫戏了得，能演好功夫电影，所以才成就了诸多经典的功夫电影。按照庞波小姐的说法，其实是反过来的，并不是成龙成就了功夫电影，而是好的制片挖掘到了成龙在演绎功夫电影上的优势，所以从企划阶段就不是什么言情片，不是偶像剧，而是功夫片……而且迎合成龙的一些特征，设计成了功夫喜剧片为主，所以成龙电影成功不在成龙本身，而在于挖掘到了成龙的伯乐，也就是制片人……

当然，这种说法并不是否定成龙的演技，而是另一种层面进行了肯定。我觉得如果从产业角度出发，这种说法是非常有说服力的……周星驰电影成功也不是因为他演好了喜剧电影，而是因为有制片人可以挖掘到周星驰在无厘头电影上的强处，并且给他机会，当然他自己形成自己的套路后，就自己做老板拍电影了，那是另外一回佳话了……

说回本人擅长的领域，动画这一块，我觉得也是。新海诚之所以成功，并不能说他动画上有多厉害，论资历，东映、龙之子、Gainax等公司出来的动画师哪个不比他资历深厚？他的动画资历和经验、功力都远不如那些“科班出身”的大佬们，他凭什么一部《你的名字。》称霸日本动画电影的票房，在日本动画的历史上刻上“新海诚”这个名字？当然是因为有川村元気这种牛逼的制作人能看中他拉投资给他力量去做咯。

新海诚自己做制片人的时候也算是发挥了自己最大的优势，《秒速五厘米》就是代表作，但他却没有迎合市场，没有做大家想看的。《秒速五厘米》作为一个短片来说，我觉得可以，但你要说以日本电影为舞台放出来，作为一部电影的话，它的完成度实在太低了，包括《言叶之庭》也是一样。以前的新海诚作品或者是模仿吉卜力，或者是自己去做出的短片，大都有这个问题，整体的完成度太低了，如果说一部完整的动画电影，诉说的是一篇小说的话，新海诚在《你的名字。》之前的作品，只能说是“散文”的水平……所以从完成度来说，我肯定会否定新海诚之前作品。而川村元气制片的《你的名字。》是一个真正完成度比较高的企划，是迎合了大众口味的作品。再在这个企划上最大程度发挥新海诚在背景美术上的特质，以及追求打磨画面细节的特点，再配上符合新海诚气质的世界观，看完我就觉得《你的名字。》是新海诚的“集大成之作”……从这个角度来分析，你说让《你的名字。》火的到底是新海诚，还是制片人呢？

当然是制片人咯。

再提下，这里不是说新海诚不厉害，或者说打功夫的成龙不牛逼，但世界上几十亿人了，能把美术背景画得精美好看，能学会一身功夫的人多的去了，我以前的学校就有一个，但不是谁都能能成为新海诚，成龙，周星驰的，我要说的就是这一点，你在被挖掘到之前，或者说获得机会之前，你功夫再厉害，可能也只是一个工厂保安，一个臭打工的，或者一个画美术背景的，当你的这个厉害之处被挖掘，有制片人给你机会让你发挥你的才能来导演一部动画的时候，你才有机会释放你的潜力……

《酷爱电影的庞波小姐》中的男主角也一样，他本身就是一个臭打工的……在制片人看中他之前，他只是一个有些自卑的，把自己关在自己的世界里的，狂热的电影爱好者，有了制片人看中他的潜力给他试验了几部广告宣传片之后，才有机会成为大导演。

所以从这个角度来说，演员也仅仅是工具，顶级的演员也仅仅是顶级的工具，导演是使用工具的主导人，真正厉害的是企划人，也就是电影的制片人，能抓住大家想看什么，又能充分利用人才，这才是最难做到的。

所以我现在也理解了，为什么有些人百思不得其解，一个农民工，王宝强，为什么能靠拍电影出名……为什么长得帅气也很努力的自己不能……当然不是否定王宝强的努力和实力，而是更重要的是，制片人找到了最适合王宝强来演的戏……